CHAVILLE ENCHERES PRESENTE PHILIPPE PASQUA

Dans ses désormais célèbres Vanités en résine ou en marbre comme dans ses gigantesques huiles et dessins, l'homme et la femme sont exposés de la manière la plus crue au travers d'un zoom inquisiteur que l'artiste braque sur ses amis et ses contemporains. Autodidacte, Philippe Pasqua marque les esprits par sa vision du monde sans concession et sa façon de décrire avec réalisme et expressivité la figure humaine.

C'est à 17 ans, quand il découvre dans une librairie une oeuvre de Francis Bacon, qu'il décide de se lancer dans la peinture, en artiste toujours indépendant et original. La filiation est évidente. Pasqua tient de ces grands portraitistes du XXème siècle, dérangeants, auxquels on peut joindre une autre référence importante : Lucian Freud.

Les peintures de Pasqua représentant opérations chirurgicales, transexuels ou fétiches vaudous interpellent la critique et les amateurs du monde entier depuis sa première exposition à Paris en 1990, à l'espace Confluences. Son travail se trouve désormais présenté dans les galeries de New York à Hongkong en passant par Moscou. Sa série des crânes le hante depuis quelques années. Ces vanités du XXIème siècle, morbides et privées de tout espoir d'au-delà, se recentrent sur l'image de cet attribut humain en décomposition. Représentation du crâne d'Adam, au pied de la croix du Christ, elle rappelle le péché originel mais aussi la possibilité d'une rédemption. Si certains artistes contemporains peuvent donner un sens baroque ou comique à leurs oeuvres, ce n'est pas le cas de Philippe Pasqua. L'aspect sacré demeure intangible dans son travail. Preuve en est la vitre qui sépare ses crânes du spectateur mais aussi le socle sur lequel ils reposent, les présentant comme des objets à la fois précieux et intouchables.

Source : Gazette Drouot n°40, P : 195

Le Portrait dans l'Oeuvre de Philippe Pasqua

Philippe Pasqua utilise le même principe de distanciation et de sacralisation dans ses portaits d'hommes, de femmes et d'enfants, dont notre technique mixte présentée à la vente de CHAVILLE ENCHERES du 27 janvier 2013 est un parfait témoignage.

Ce beau visage de femme, fortement réhaussé d'une vibrante couleur rouge, n'est pas sans rappeler quelques célèbres expressions extatiques de femmes à travers l'histoire de l'art, telle la fameuse Sainte Thérèse du Bernin :

Oeuvre de Philippe Pasqua présentée à la vente de Chaville Encheres du 27 janvier 2013

Adjugée : 2800 €uros avec les frais

Et c'est bien la même expression, yeux fermés et bouche entrouverte, visage penché sur le côté, que l'on retrouve dans l'oeuvre de Philippe Pasqua, avec la volonté affichée de mettre à nu la  féminité, faisant fi de tous les tabous et dont la couleur rouge augmente encore la violence, la fragilité, les passions et les heurts de la vie humaine.

Par son graphisme et son expressevité, par son utilisation de la couleur rouge pure en éclaboussures franches comme par ses silences aussi, Pasqua heurte et fascine tout à la fois. D'autant que ce choc émotionnel que l'on ressent face à l'oeuvre de Pasqua est largement soutenu par sa très belle technique de dessinateur. Lui qui avoue " avoir besoin de faire de grands gestes " pour peindre surprend par une grande précision du trait servie par une maîtrise totale de l'estompe.

L'oeuvre de Pasqua nous parle de son obsession pour " la chair, la peau, les gens ", l'obsession de l'humain...

A lire l'article sur Philippe Pasqua dans